时间:2017年12月13、14、15日
场馆:北京展览馆剧场
票价:280、380、580、680、880、1280
约120分钟,所有儿童一律持票入场。
作曲:比尔威兰 BILL WHELAN
制作人:莫亚多何蒂 MOYA DOHERTY
导演:约翰麦考根 JOHN MCCOLGAN
主办单位:北京九维文化传媒有限公司,上海凤凰卫视艺术发展有限公司
每一条大河,都有一个使命--奔向大海
长江劈山开路,黄河迂回曲折
境遇不同但初心不改,一路向前,直达到海
每一个人生,都宛如一条大河
运势会变,时而起时而落
身份会变,时而小溪时而大川
境遇会变,时而平湖秋月,时而惊涛裂岸
唯一不能变的--就是奋勇向前
将人生锤炼成一条大河
不停,不退
为存于理想的那片海,永不停步......
狂野的脚步节奏,磅礴的气势表达,融合多种新式曲风及乐器的演奏,宛若天籁的凯尔特歌声,简练明净的舞台效果,眼花缭乱的服装造型……所有的素都被成功的融合重生,碰撞出惊人的艺术火花……令观众着迷的,是以蝴蝶振动翅膀的频率,每秒钟几大地面35下的奇迹;是舞者整体划一,宛若巨浪的踢踏舞步中传达出来的乐观与热情。
大河之舞以传统爱尔兰民族特色的踢踏舞为主轴、融合热情奔放的西班牙佛拉明戈舞,并汲取古典芭蕾与现代舞蹈的精髓,共同营造出一场气势如虹、异彩纷呈的绝世舞作。而爱尔兰管弦乐团的演奏及合唱团的天籁美声更是起到了画龙点睛的作用。《大河之舞》是一场力感、质感和美感兼具的百老汇音乐歌舞盛宴。
片刻的感动源自新奇的创意,持久的感动来自于虔诚的内心。
(咨询特价),大河之舞,15城奔腾而来,坚定的信念和毫不停驻的脚铂让我们一起为喝彩,与大河共舞。
(咨询特价),"大河向海,人生向前"!
爱尔兰国宝踢踏舞剧;
世界舞剧的教科书现象巨作;
巡演全世界 最广的演出;
拥有世界舞蹈冠军最 多的舞剧;
被称为百老汇常青藤的舞剧;
不断打破自身票房纪录的演出;
携带全部灯光,音响,地板甚至包括螺丝钉的国外歌舞团。
诞生20年,32个国家,300个剧场,近两万场演出,舞步遍布全球,演出总行程达到700000英里,等于地球到月球的三倍,世界顶 级演出《大河之舞》巅峰再突破,经典再升级,2016年携全新阵容再临中国,创造中国演出市场票房新神话。
(咨询特价)"六新"《大河之舞》
(咨询特价)年再临中国的《大河之舞》,是视听的升级、是舞蹈的升级、是舞台艺术的升级、是巅峰的突破与再造。2016年,坐在《大河之舞》舞台下的中国观众,不仅仅售赏一个表演,更是见证一个新经典的重生,见证一个传奇舞剧不断突破自己的决心与奇迹。
新阵容:汇集全球精英踢踏舞者,共舞全新荣耀之作
全新的演出阵容, 汇集全球踢踏舞舞王舞后,缔造舞蹈界又一荣耀之作。精英荟萃,高手云集。大河之舞的舞者和乐手几乎都身经百宅全团的演员共获得过超过100块各种比赛的奖牌。
新震撼:20余年最壮观演员人数,挑战舞蹈张力
集体舞一直是《大河之舞》最引人入胜的一部分,演出中,穿插在全剧中多次的集体舞让观众过足了瘾。上半场的最后一幕《大河之舞》正是曾经节选在春节晚会的一段,这也是全剧最具观赏性的片段之一。在舞王和舞后的带领下,十几名演员整齐划一的舞步发出的踢踏声响彻全场,震撼人心。
而在演出的最后一幕,全体演员在台上上演了一段更为庞大的踢踏集体舞,近三十人发出的踢踏声更为宏大,犹如滔滔河水奔流一般震动在场所有人的视听觉神经,使得所有的观众都从座位上站立起来,鼓掌声、呐喊声、口哨声把全剧推向了高潮。
新视听:炫目舞台led4D视听,乐队革新现场感受
大河之舞的舞美精炼准确,高清投影带来的如幻的境界让人着迷。LED大屏背景,让日月星辰、河流山川、村庄人群更加鲜活立体,舞台上将会呈现更加炫目靓丽的图画。
对于像《大河之舞》这样的品牌,其舞蹈编排、舞美和音乐的设计都受到版权法严格控制,无法随意变更,自然就不会每到一处都入乡随俗。然而在中国的演出,加入的熟悉的《康定情歌》和电影《上甘岭》主题曲《我的祖国》旋律响起,全场振奋。今年,大河之舞更是新增加了一个中国曲目,作为向中国大河母亲的致敬。
新节奏:前所未见最激烈踢踏斗舞,再掀巅峰对决
斗舞环节再飙激烈巅峰,世界 最一流舞者之间的王者对决,比拼更加刺激,狂飙的节奏将挑战观众的承受力。舞台上,两个黑人舞蹈演员与三名爱尔兰舞蹈演员PK。相比起爱尔兰踢踏舞的飘逸潇洒,黑人踢踏舞自由诙谐,除了脚步以外还加上了夸张的上肢动作,多次引发现场观众哄堂大笑。双方轮番上阵的过程中,配乐也由爱尔兰民乐和节奏布鲁斯交替呈现。当斗舞进入白热化状态时,踢踏舞步愈发急促,舞姿也愈发随性。终于在几回合过后,双方从竞争到协作,一同回归到整齐划一的舞步的时候,全场观众无不拍手称绝。
新形屎乐队舞者交相辉映,纯凯尔特女子乐队宛若天籁
《大河之舞》全剧中,不光可以领略到爱尔兰能歌善舞的民族风情,还融合了西方世界其他地域的多种舞蹈素,包括俄罗斯、西班牙、美国百老汇等等。音乐种类和形式也是多种多样,不光有爱尔兰的民族音乐,还在不同的环节加入了西班牙弗拉门戈、美国黑人爵士乐、俄罗斯传统音乐、无伴奏人声合唱。在观众们领略踢踏舞步视觉盛宴的同时,听觉上同样经历不一样的美妙体验。
(咨询特价),大河之舞的乐队将不再"坐在"舞台上,而是全场站立式演奏。乐手与舞者互动更加密切,而大河之舞诞生以来首次采用的全凯尔特美女乐队,将观众带入到恩雅式的凯尔特风情中。
新记录:每一场都在创造新纪录的演出
大河之舞风靡世界二十年,竖际舞台艺术的一个个奇迹。自1995年2月首演一来,《大河之舞》就一直活跃在国际舞台上。2016年,大河之舞全球巡演在英国进行了6个月,都柏林驻演3个月,中国将会是2个月,然后会在美国拉开8个月的巡演。
大河之舞诞生以来,已经创造了一系列纪录。而今天,每一场都在开创新的记录。《大河之舞》将于2016年11月28日到2017年2月6日间席卷中国演出市场,覆盖15大城市(哈尔滨、长春、沈阳、济南、太原、兰州、西宁、成都、西安、天津、北京、上海、福州、广州、澳门),再次对之前的票房纪录发起冲击。
世界舞蹈教科书
作为百老汇超级制作人莫亚.多赫蒂制作,足迹遍布全球,享誉世界的踢踏舞剧。《大河之舞》被称为"百老汇的常青藤"、"世界舞蹈的教科书"。其舞台原声音乐曾勇夺格莱美最 佳音乐专辑,全球售出1100万张超白金销量。
有160余年历史的美国《纽约时报》这样盛赞《大河之舞》:狂飙的速度与节奏,化平凡的舞步为神奇。而走过了两个多世纪的英国《泰晤士报》则将其称为:声光极致的巨作,不同凡响的震撼!
大河之舞的辉煌
走遍117个国家的2317个城市和地区,为425位国家首现场表演,即踢踏舞步踏遍了全世界75%的地坊
全球巡演超过18000场,即全世界范围内平均每天2场连演21年不曾间断;
全球超过1000多位世界名人是《大河之舞》的忠实粉丝,麦当娜、LADYGAGA、迈克尔杰克逊、贝克汉姆夫妇、戴安娜王妃不止一次亲临演出现场;
全球票房累计30亿英镑
演出总行程达到700000英里,即月球到地球距离的三倍;
现场观剧人数达到3600万人,电视观众人数覆盖超过50亿;
先后有1200位舞者加入舞团,75%都是世界舞蹈冠军,舞者累积学习踢踏舞年份长达19500年,相当于195位百岁老人的一生;
磨损360000双舞鞋、9000套演出服,耗资相当于八十七栋美国别墅;
耗损10000个舞台灯泡、15500条吉他琴弦、贝斯与小提琴琴弦;
物理治疗室已用了38400卷性绷带,相当于北京到广州的距离;
用掉450万磅干冰,即大约20000000000块冰淇淋的容量;
喝掉15万吨矿泉水,即2500个人一生的饮水量;
吃掉48000磅的巧克力,产生的热量相当于120吨,可以制造4级地震;
每一场演出结束,每位演员都会站在没过大腿的冰桶里镇静充血的双腿双脚30分钟,无论严寒酷暑。
大河之舞爱尔兰舞蹈团的所有演员,他们主要来自爱尔兰,也有来自英国,美国,加拿大,澳大利亚的艺术家。他们中的演员几乎都是在爱尔兰以及全世界各种比赛中赢得上百个奖项。大多数演员在3,4岁的时候就已经开始学习舞蹈,在进入大河之舞舞蹈团之前,他们已经是世界冠军,而大河之舞的演员中75%都是世界舞蹈冠军,可谓竞争激烈。他们软底鞋舞蹈的优雅高贵,硬底鞋舞蹈的力量与精确,都展现出他们艰苦的训练和为舞蹈艺术献身的精神。
狂野的脚步节奏,磅礴的气势表达,融合多种新式曲风及乐器的演奏,宛若天籁的凯尔特歌声,简练明净的舞台效果,眼花缭乱的服装造型……所有的素都被成功的融合重生,碰撞出惊人的艺术火花……令观众着迷的,是以蝴蝶振动翅膀的频率,每秒钟击打地面32下的奇迹;是舞者整体划一,宛若巨浪的踢踏舞步中传达出来的乐观与热情。
大河之舞以传统爱尔兰民族特色的踢踏舞为主轴、融合热情奔放的西班牙佛拉明戈舞,并汲取古典芭蕾与现代舞蹈的精髓,共同营造出一场气势如虹、异彩纷呈的绝世舞作。而爱尔兰管弦乐团的演奏及合唱团的天籁美声更是起到了画龙点睛的作用。《大河之舞》是一场力感、质感和美感兼具的百老汇音乐歌舞盛宴。
大河之舞上半场
在一个原始的充满神奇力量的世界里,我们的祖先体验着恐惧和喜悦,他们利用树木、石头和水建立起家园。他们把世界看作一个充满力量的地番他们的歌声、他们的舞蹈和他们的故事与这神奇的力量融为一体。
第一幕:与太阳共舞
太阳赋予我们、光和火,人们用舞蹈赞颂这一伟大而仁慈的力量;太阳是清晨之光,明亮且鼓舞人心。
编舞:迈克尔·弗莱利
第二幕:心灵的哭泣
鲑鱼的逆流游行同样也是一种原始的未解之谜,它是一种对大自然的本能的追求,是心灵与心灵之间的渴望。我们彼此需要、互相支持,自从时间起始我们就把这种意念写进了歌里……
第三幕:凯瑟琳伯爵夫人
性感、慈爱、独立和坚韧是女性的力量,她们在舞蹈中赞美这些属于她们自己的力量,并在舞蹈中体现出对男性所拥有的力量的挑战。编舞:珍·布洛尔,莫斯科民间芭蕾舞剧团,伯顿·嘉利
第四幕:致楚·库哈林的挽歌
风笛奏出哀悼青铜器时代的勇士,凯尔特神话中的伟大英雄--楚·库哈林的挽歌
第五幕:雷电之舞
自然界强大的力量超越了人类的控制范围,也超越了人类的想象。那些勇敢地站出来与之抗衡的人有着无与伦比的勇气,他们永远不会被打败。
编舞:迈克尔·弗莱利
第六幕:火舞
在巩尔兰,火、尊严和美却来源于南部的太阳之国。太阳把它自身的力量蕴于舞者的激情之中。
编舞:玛丽亚·巴瑞斯, 科林·杜恩
第七幕:西维纳神话
疯子史温尼、苏伯尼和西维纳的神话故事从中世纪起就在爱尔兰流传。在自身力量和外界力量的驱使下,他独自在月亮的力量下绝望地舞动。这是一种既残酷又专横的力量,既柔美又野蛮的力量。
第八幕:走进春天--收获
季节的车轮慢慢转动到收获的季节,从寂静的冬天来到充满奇迹的春天。在充满新生和愉悦的季节里,整个世界重新焕发了生机。
第九幕:大河之舞
我们的故事从追忆大河之女开始,当大河流淌过大地时,我们的故事也在历史的长河中慢慢发生。当大河的力量不断增长,当贫瘠的土地变得肥沃,当人们不断地了解自己,我们的故事也不断地发展,直到它成为一曲充满活力和喜悦的颂歌遍及整个世界。
编舞:马维斯·艾斯科特, 迈克尔·弗莱利(爱尔兰舞步编排者)珍·布洛尔(女独舞编排者)
大河之舞下半场
战争、饥荒和奴隶制度割断了人与自然之间原始的纽带,搅乱了整个人类社会,并改变了土著居民的历史。回顾历史,我们学会了去守护我们所珍视的东西,去适应他人,去学习以新的方式保留自己的风格,去拥抱新的勇气。被社会遗弃成为暂时的孤儿,使我们学会了如何融入社会。
第十幕:梦醒美洲
19世纪中期开始,饥荒和理想驱使爱尔兰人背井离乡,越过大西洋来到一个新的世界。有情人因此被拆散,家庭和社会也渐渐破裂。
编舞:迈克尔·弗莱利, 宝菈·尼克·西奥纳斯
第十一幕:准备起飞
当这些被迫背井离乡的人们面对离别的心碎,他们的心通常会涌起一股坚定的希望,他们坚信会战胜困难找到美好
新生活。
第十二幕:新世界的港湾
固有的具有代表性的音乐和舞蹈开始面临新的未知的文化。在后来的文化融合过程中,这些移民发现:相比各种文化的不同形式而言,整个人类的经历和表达方式更具有意义。
1) 自由拯救他们的心灵
在深夜,一个声音在独自歌唱,不久其他的移民也加入进来,表现出流离失所的人们建立新家园的渴望。
2)踢踏竞技
穷人的财富在于他们的歌舞和故事。在新城市的街灯下,舞者带着与生俱来的自豪感起舞,渴望看到其他的传统会带来什么。同时不断地努力在旧的梦想和新的现实之间架起一座桥梁。
编舞:科林·杜恩, 塔里克·温斯顿
3)马其顿之晨
每当遇到新事物,我们会觉得它们很熟悉,而实际上却并不曾见过;最先学会的,尽是那些似曾相识的。一种异样的心绪,一种异样的生活,在心中萦绕。
4)安达卢西亚
在大城市里,拉丁舞热烈的旋律传达着街头沸腾的激情。
编舞:玛丽亚·巴瑞斯
第十三幕:安娜利维亚
大河流淌着,从大海到天空,越过山丘,回到家园,周而复始。一路上集聚能力,满载而归,饱满代发,准备新一轮的征途。
编舞:约翰-凯里。
第十四幕故乡永存心底
移民的孩子总是牵挂着家乡,他们总是期盼着回家。他们带来的是长期保留下来的意念:我们是我们的过去,我们是我们的现在。带着新的自信和自豪,这些孩子把值得珍藏的记忆带回家乡。经历了漫漫旅途回到故乡,而更加多姿多彩的新的旅途才刚刚开始。
编舞:迈克尔·弗莱利,科林·杜恩,珍·布洛尔
尾声
我们同种,我们同族,我们同声相和,我们的音乐声遏行云,在音乐的天堂里,我们神游世界……我们相依相伴,我们无比强大。
故事创作:比尔·威兰,莫亚·多何蒂,约翰·麦考根
词曲创作:比尔·威兰